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【资料图】

2022年岁末，

由上海文化广场制作出品的

音乐剧《莎翁乐园》中文版

于12月24日在上剧场首演。

错位设定打造奇特空间

音乐剧《莎翁乐园》源于一种诙谐而机智的想象力。通过塑造渴望获得评论家和观众认可的“莎士比亚”与笔下人物的相遇，展开了一段温暖而愉快地寻找丢失碎片的旅程。

剧中一心想创作世界名著的莎士比亚按照写作指南，认真谱写着两部作品：一部是成功为父亲复仇的《哈姆雷特》，另一部则是不顾家族反对成就爱情的《罗密欧与朱丽叶》。

而当他全身心投入其中，兴致勃勃地创作时，一阵大风袭来，把两部作品的剧本混在了一起。而混淆的剧本竟然创造出了另一个“未知空间”。在这里，哈姆雷特、罗密欧与朱丽叶相遇了。

在原著中，罗密欧和朱丽叶为了爱情选择死亡，但在《莎翁乐园》中，两人的关系却被反向设置——他们为了活出自己想要的模样而拿起刀对峙，这一场景充满了颠覆及创新的意味。

而让莎士比亚和他笔下复活的角色相遇这一设定，虽然本身就充满趣味，但在他们的对话中，观众仿佛也能看见自己在人生舞台上彷徨生活、寻寻觅觅的样子——在某种程度上，这更是《莎翁乐园》的魅力所在。

每个角色都展现了“按照莎士比亚的意愿行动”和自我形成后“按照自己的意愿行动”的模样，与之相应的，音乐语言也既包含莎士比亚所处时代歌剧风格的音乐，又兼顾现代音乐剧的元素和符号，以此帮助角色做到互换和区分，并让观众更加顺畅地理解人物。

精妙设计重构莎翁宇宙

就舞台空间而言，音乐剧《莎翁乐园》的舞台与莎士比亚时代的剧场结构相似，有象征时间的太阳和月亮，也有《哈姆雷特》所处的丹麦以及《罗密欧与朱丽叶》所处的维罗纳。

与此同时，剧组制作了隐藏在那些空间中的上下场装置，以使莎士比亚专心创作的工作室，与其戏剧所呈现的空间——剧场融为一体，从而呈现出在未知的空间中徘徊，并寻找道路的画面。

虽然莎士比亚的原著中，到处都是完美的宫殿、豪宅，华丽的剧场和美丽的河流，但是主创仍然希望观众能从最终的舞台呈现上感受到所有想象的起因可能都是非常平凡甚至不起眼的物件。

在舞台设计中，既存在可以打开的相框，用旋转的油桶制作而成的门，也存在为了体现昼夜自由转变而借助滑轮出现的太阳、月亮和星星等元素。这些设置一方面营造出喜剧的氛围，另一方面也象征这里能够创造各种故事并见证其发生。

服装设计上，每一个角色都被赋予了主要的颜色，并各自拥有一套在角色出场时最为完整的服装。随着时间的推移和情感的变化，服装也逐渐脱落或把隐藏的部分显露出来。

哈姆雷特、罗密欧、朱丽叶被赋予了多种颜色，而莎士比亚则被赋予了无色。这是莎士比亚在“自己想写的文章”和“世人想看的文章”之间无休止的矛盾和苦恼的想法混合在一起的颜色，是需要消化多种角色的基础颜色，也是其他三位主人公的颜色混合后的颜色。

喜剧手段传递温暖初心

音乐剧《莎翁乐园》中文版的创制团队由原版导演、编舞携手国内多位优秀青年舞台艺术家合力组成。这也是继音乐剧《也许美好结局》《星际信使》之后，文化广场三度邀请到拥有超过二十年导演经历的韩国金牌导演金动渊执导。

中文版一方面延续了文化广场“小而美”的选剧风格，另一方面也是首次借助喜剧的手段，依靠温暖的核心表达，通过描述四个主角寻找各自乐园的过程，表达了“人生由我，所以珍贵”的价值观。

编剧与笔下人物之间的穿越故事，从来就有迷人的天马行空。音乐剧《莎翁乐园》试图让每位观众都能在这部脑洞大开又合乎情理的故事里，找到自己可能遗失的初心碎片，还原那个真正完整的自己。

音乐剧《莎翁乐园》于12月24日正式开演，将至2023年1 月1日元旦落幕，在这个横跨双节浓厚的节日氛围里，奖励给一年辛勤努力的自己，来看一部既愉快放松，又能从中体会到“人生由我，所以珍贵”音乐剧，不失为一份应景的节日礼物！

音乐剧《莎翁乐园》

演出日期：即日起-2023年1月1日

演出地点：上剧场（徐汇区肇嘉浜路1111号5楼）

票价：180-480元

关键词： 莎士比亚 莎翁乐园 哈姆雷特 罗密欧与朱丽叶